Diego A. Manrique: “Los músicos suelen ser seres extremadamente tarados"”

Este es el texto que sale publicado en 'Dominical' en 24 de febrero de 2013. El texto es de Carlos Marcos y la fotografía de Luis Rubio:

Pide un té verde. Lleva seis años sin beber alcohol, una exigencia, sin negociación posible, de su médico después de que sufriera un problema cardiaco. El tabaco no lo ha dejado, aunque aguanta más de una hora de entrevista sin prender un pitillo. Eso sí, en cuanto el periodista apaga la grabadora sale disparado a la calle a por su dosis de nicotina. Llega moderadamente cabreado. Y, como le suele pasar, por oportunidades perdidas para hacerse con más mercancía. “Ayer estuve en Ámsterdam, entrevistando a Vicente Amigo, que saca disco ahora. Me pasé varias horas en el aeropuerto. Pues bien: había tienda de bebidas, de libros, de revistas, de quesos… ¡Y no de discos! Me cabreé”. Su voracidad musical linda con la enfermedad.
Seguir a @_CarlosMarcos

La mejor y la peor versión de ‘Route 66’

 

En efecto, vamos a dedicar una entrada de este blog al juego de las versiones. 

Junto con Johnny B Goode, Twist and shout y alguna más, (Get your kicks on) Route 66 puede ser la canción rockera más versionada. Al menos, una de las que más recuerda el aficionado. Basada en esa famosa carretera que atraviesa Estados Unidos, de Chicago a Los Ángeles, fue escrita con pulsión jazz por el compositor y pianista Bobby Troup. Sin embargo, el primero que la grabó fue Nat King Cole. Todo pasó en 1946. No fue hasta más de una década después cuando pasó a territorio rock con la interpretación de Chuck Berry. A partir de ahí, todo rockero quiere su propia interpretación. Algunos nombres: Jerry Lee Lewis, Rolling Stones, The Cramps, U.K. Subs, Brian Setzer…

Aquí hemos elegido la más sobresaliente y la más grimosa. Ahí van:

Seguir a @_CarlosMarcos

Incluso el peor David Bowie deja huella

Demos por bueno que Tonight (1984) es el disco más desafortunado de la extensa carrera de David Bowie. Cojamos el tema más trillado de este trabajo, el adherente Blue Jean. Escuchémoslo. ¿Ya? Ahora comparémoslo con las canciones de algunos de los grupos de pop actuales con más encendidas alabanzas. Vamos a ser elegantes y a no decir nombres, ¿ok? El resultado es que solo una canción de este tropiezo de la discografía de David vale más que la discografía entera de algunas bandas actuales consideradas fundamentales por las publicaciones de tendencias.

Seguir a @_CarlosMarcos

Los Coronas: rock, patillas y pasodobles

Este es el texto que salió publicado en Dominical (imagen) el pasado 27 de febrero.

Si ya eran peculiares al triunfar tocando música instrumental, ahora vuelven a sorprender: incorporan la rumba y la copla. 

El grupo con las patillas mejor talladas del rock español acaba de aterrizar en España después de tres semanas de gira por Australia. Cuentan mil anécdotas. Nos quedamos con una de carácter macabro que, ciertamente, nos sube la moral a los españoles después de tanta humillación alemana. “Los australianos con los que íbamos eran muy guasones. Nos contaron historias sobre la cantidad de alemanes que mueren cada año porque se acercan demasiado a los ríos con cocodrilos o porque se alejan de la orilla cuando nadan en el mar. Los cachondos les llama shark cookies, galletitas para tiburón”, cuenta el grupo.
Seguir a @_CarlosMarcos

Debes escuchar esto: Sunday Sun

Su nombre es hasta fácil de recordar: Sunday Sun. Si eres devoto de Beck, sabrás que es el título de una canción triste de su apesadumbrado Sea change. También se titula Sunday sun un gran tema de Neil Diamond. Pero lo que nos ocupa es un grupo holandés, de nombre Sunday Sun, cuyas canciones no dejan de sonar en mis diferentes reproductores en las últimas semanas. Es una banda nueva, de vienteañeros-treintañeros, con las mejores armonías vocales pop desde que surgieran Teenage Fanclub. Hala, ya lo he dicho.

Si escuchas su canción Highly respected rebel estarás de acuerdo: explosiones de voces y melodías exuberantes. Hay muchas referencias en su música, y todas buenas. Solo citaré tres, de épocas diferentes: Beatles, Big Star y Jellyfish. El cuarteto (dos guitarras, bajo y batería: todos cantan) se conoció en su época de estudiantes en Holanda. “Empezamos a tocar y en realidad cuando nos pusimos a cantar los cuatro juntos es cuando creímos que podíamos ir en serio. Amamos las armonías vocales”, afirman.


Seguir a @_CarlosMarcos

Las 15 mejores canciones de Ramoncín

Quien haya pinchado en esta entrada con un cascote en la mano, ahí tiene la puerta. En efecto, la imagen pública de José Ramón Julio Márquez Martínez está en la actualidad sumergida en el fango gracias a su imputación en el caso SGAE, que se dirime estos días. Esta imagen está incluso más maltrecha que cuando tuvo la nefasta ocurrencia de interpretar una versión de Come as you are, de Nirvana. Pero aquí no vamos a juzgar estos asuntos. Ramoncín grabó grandes discos a finales de los 70 y principios de los 80 (sobre todo sus cinco primeros álbumes). Aquí seleccionamos los 15 mejores temas de sus casi 200 composiciones. Y, créedme, no ha sido fácil: se han quedado fuera canciones notables.
Seguir a @_CarlosMarcos

Música en las novelas: Cannonball Adderley en ‘Ciudad abierta’, de Teju Cole

Esta sección (Música en las novelas) es una forma de reivindicar las sonoridades dentro del relato, casi nunca puestas a la ligera por los autores. También es una oportunidad para recomendar libros interesantes. Consiste en rastrear la más mínima referencia musical en las novelas. Ahí vamos.

Primero decir que Ciudad abierta (2012, Ed. Acantilado) es la primera novela de Teju Cole, autor nacido en Estados Unidos aunque creció en Nigeria, de donde son sus padres. Cole, de 37 años, vive desde hace tiempo en Nueva York, y es esta ciudad una de las grandes protagonistas de la novela, cuyas calles recorre el protagonista con unos meticulosos apuntes cartográficos. Es un relato deliciosamente escrito, original y de cierto grado intelectual, aunque Cole se encarga de que el lector no lo note (o no lo sufra).
Seguir a @_CarlosMarcos